Soy un gran amante de los libros, incluso en estos tiempos donde parece que podemos encontrar cualquier cosa en Internet. Precisamente por la inmensa cantidad de información sin filtrar que hay en la red, a veces es difícil curar el contenido, los libros son, en ocasiones, una gran fuente de conocimiento con una estructura propia. Ademas muchos profesionales que han escrito libros no tienen web ni artículos en Internet. Pero con los libros también es necesario hacer una selección, ya que no todos los que podemos encontrar son necesariamente buenos.
He decidido hacer una lista con algunos de los libros que me han gustado o que considero importantes a la hora de formarse. Esta es una lista muy personal y esta especialmente pensada para los estudiantes, algunos libros son difíciles de conseguir a día de hoy y otros están disponibles solo en inglés, pero he intentado incluir, sobretodo, libros que siguen editándose y que se pueden encontrar fácilmente en Español. No es necesario tenerlos todos, pero hay que tener en cuenta que es difícil encontrar toda la información sobre un tema en concreto en un solo libro, a veces hace falta leer 3 o 4 para reunir un conocimiento más completo.
Fotografía – Composición
Ya que la mayoría de principios fundamentales sobre la creación de una imagen tienen sus raíces en la pintura y la fotografía, estos libros son una muy buena fuente de información cuando se trata de mejorar temas como la composición al crear imágenes en 3D. Esta es una lista de los libros que recomiendo para empezar, si solo puedes comprar uno o dos, los 2 primeros son una excelente opción ya que aunque no profundizan mucho, son excelentes para introducirnos en la materia.
El ojo del fotógrafo – Michael Freeman
La sintaxis de la imagen – Donis A. Donis
El arte de la fotografía – Rob Sheppard y Art Wolfe
Los Secretos De La Composición Fotográfica. Guía De Campo – Bryan Peterson
Arte y percepción visual: Psicología del ojo creador – Rudolf Arnheim
El poder del centro: Estudio sobre la composición en las artes visuales – Rudolf Arnheim
El Lenguaje de la visión – Gyorgy Kepes
Punto y linea sobre el plano – Vasili Kandinsky
Picture This: How Pictures Work – Molly Bang
Composición en Fotografía. El lenguaje del arte – Jose B. Ruiz
Aprender a ver con creatividad – Bryan Peterson
Basics Architectural Photography – Michael Heinrich
Architectural Photography: Composition, Capture, and Digital Image Processing – Adrian Schulz
Composition; A Series of Exercises in Art Structure for the Use of Students and Teachers – Arthur Wesley Dow
Color
Otro tema importante a la hora de estudiar como lograr mejores imágenes es el color, más concretamente como estructurarlo en nuestras imágenes y el impacto psicológico que diferentes colores pueden tener en los espectadores.
Itten The Elements of Color – Johannes Itten
Interacción del color – Josef Albers
Light & Color (Luz y Color) – James Gurney
Psicología del color – Eva Heller
Luz
SI hablamos de imágenes, de materiales, de colores, de sombras, composición etc, estamos hablando siempre de Luz, aquí hay tres libros que os pueden resultar interesantes para comprender un poco mejor como utilizar luz artificial en diferentes medios como el cine o la fotografía. Aunque no son libros sobre 3D específicamente, los conceptos fundamentales se pueden trasladar a nuestra profesión.
Painting With Light – John Alton
La Luz. Ciencia Y Magia – Fil Hunter, Steven Biver y Paul Fuqua
La iluminación perfecta – Roberto Valenzuela
Cine
Si nuestro objetivo es crear una animación, entonces es especialmente importante que estudiemos lenguaje audio visual, edición, guión, etc. Si solo podéis comprar uno o dos de estos libros recomiendo los dos primeros.
Esculpir en el tiempo – Andrei Tarkovski
In the Blink of an Eye: A Perspective on Film Editing – Walter Murch
El cine según Hitchcock – François Truffaut
El arte del montaje: Una conversación entre Walter Murch y Michael Ondaatje – Michael Ondaatje
The Filmmaker’s Eye: Learning (and Breaking) the Rules of Cinematic Composition – Gustavo Mercado
El guión – Robert McKee
Every Frame a Rembrandt: Art and Practice of Cinematography – Andrew Laszlo
Inspiración – Fotografía de arquitectura
Por ultimo os dejo algunos libros que os pueden resultar interesantes, no tanto por su contenido teórico o didáctico, pero si como fuente de inspiración. A titulo personal, me encantan los libros de ilustración, arquitectura y fotografía de todo tipo, pero he decidido incluir en esta lista solo libros de los que son considerados los “padres” de la fotografía de arquitectura o la lista seria interminable. Cualquier libro de ilustración, fotografía o arte en general puede ayudaros a aumentar vuestra librería visual.
Le Corbusier & Lucien Herve: A Dialogue Between Architect and Photographer
Case Study Houses
Julius Shulman: Architecture and its Photography – Peter Gössel
Ezra Stoller Photographer
Balthazar Korab Architect of Photography – John Comazzi
Otros
Para terminar he decidido incluir otros libros que considero interesantes, libros sobre arte general, motivación, etc. La lista podría ser mucho mas larga, pero creo que esta es una buena recopilación para comenzar a crear vuestra librería personal.
Arte. Toda la historia – Stephen Farthing
The art Spirit – Robert Henri
Kandinsky De lo espiritual en el arte – Vasili Kandinsky
Framed INK – Marcos Mateu-Mestre
La Historia Del Arte – E.H. Gombrich
La Guerra del Arte – Steven Pressfield
Creativity Inc (Creatividad, S.A.) – Edwin Catmull
La necesidad del arte – Ernst Fischer
Fotografía Creativa – Chris Orwing
Roba Como Un Artista – Austin Kleon
Vivian Maier: Street Photographer
Henri Cartier-Bresson
Sin duda hay muchos más libros interesantes sobre este tema, si tienes alguna recomendación déjala en los comentarios para que podamos aumentar esta lista.
